因了蒋勋先生的每次去上海，都到震旦美術館禮拜一尊青州佛像这句话，一直都想去看看那尊朴实洁净的石雕，终在这秋日中成行，心中充满喜悦。
这座国际建筑大师安藤忠雄设计的建筑坐落在浦东陆家嘴。都说大隐隐于市，这座极简而明晰的几何形体上，居然根本找不到震旦博物馆的牌匾，足见其低调与内敛。在震旦大厦的入口处向接待生打听如何进入博物馆，小伙很帅气，导引我们从震旦大厦入口处进入，然后右转通过走廊即能看到博物馆的入口了。
依照导引，走过12米挑高的金色走廊，果然见到了博物馆的服务台，在这里兑换网上预约的票，从拼花的大理石台阶拾阶而上，终于进入了这座隐于闹市之中的低调到极致的博物馆，也终于见到展厅入口处“震旦博物馆”五个端正的字体，款款坐落于墙面左上角，灰色的字体，大片的白墙，让人一下子从陆家嘴的喧闹繁华中安静下来。
博物馆的二层展的是陶俑，从中可以看到汉唐盛世时百姓的生活百态，个人感觉最妙的是一尊说唱俑，历史和现代在这欢乐的陶俑的面前瞬间切换。《说唱听我的》、《黑怕女孩》、《少年说唱企划》、《中国有嘻哈》，无数少年在综艺的舞台上唱着自己的心声、对社会的期盼，说着生活中的挣扎。他们如果穿越回东汉，和他们的说唱俑前辈同台，唱的是否是大江东去，浪淘尽，千古风流人物，说的又是否是乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
骑骆驼哺乳妇人俑，骆驼上的妇人袒胸露乳，婴孩双手捧乳，吸吮着乳汁。这画面与达芬奇的《哺乳圣母》有着同样丰满的母亲，神态怡静，同样生动的婴儿，圆润满足。浩瀚沙漠上，骆驼的嘶鸣是否是感受到这母爱与日月同辉，与天地同厚。唐代的陶俑应该比达芬奇的画早了800年，可见唐朝时期，文化包容性，开放性的程度，而到了宋、元、明、清一朝比一朝更闭塞，妇女的地位及社会参与度一降再降，失去了唐人博大的胸怀，同时也失去了唐朝的鼎盛，无论是政治上还是文化上。
六层，蒋勋先生最喜驻足的地方，在这里可以看到唐，魏，汉等时期的佛教塑像，或坐、或立，或半身、或全身，或只是佛头，或完整、或残缺亦或是残片，但不论是哪一尊，都舒神宁静，使观者驻足而不忍移步，在这里与心对话，与佛不语，却为灵魂找到了家。
佛于众生是度众生出苦海的觉悟者，在雕刻者心中，佛应该是生的象征，所以不论哪个时期的佛像，刻者都使其拥有饱满的嘴唇，圆润的脸颊，特别是他们的双足，足背曲线柔和、丰满，指头圆润，足蹱圆满广平，俗语说：人老足先衰，木枯根先竭。干瘦无力的足一定不属于佛，佛像雕塑者给了佛不同时期健康体魄的形象，使得观者见到佛像能感获圆满，相信美好，心生善念。
展厅中的佛可能没有一个是你我心中的那个佛。一遍一遍的驻足寻找，只想找到那个坐在我心中的佛，但似乎没有，又似乎每一尊都似曾相识。
金刚经有云：若见诸相非相则见如来。仰望天空，蓝天白云能让你心生愉悦，那蓝天白云既是佛，见山川湖海能让你心生感动，那山川湖海就是佛，见花开花落，见鱼跃鸟飞，或是蜻蜓点水，或是熟睡的花猫，无论何物，令你能心生善念，心生愉悦的皆是佛。
西汉的玉盒、凤纹柄高足杯、西汉高足杯、战国晚期玉尊、商代晚期玉龙，一系列的不同朝代的青花瓷展品，这些出现在3至5层的展品，每一件都让我惊叹它们的美，惊叹先人的智慧，此刻它们也是我心中的佛。展厅里一对年轻夫妇带着一个三四岁的孩童来参观，把头枕在爸爸肩膀上的孩童，口中唤出的“回家、回家”的呼唤对众生来说又何尝不是佛语呢?
在夜间,一个蓝色珠宝盒，跻身于璀璨的上海黄浦江夜景之中,它深邃、沉静、内敛，它的名字——震旦博物馆，一个可以让心安静的地方。
